Para Kheloufi, la escritura no solo es un medio de comunicación, sino una fuente infinita de creación y reflexión. Su arte se nutre del legado de miles de escritores y calígrafos, transformando las palabras en material tangible y dando forma visual a pensamientos, relatos y emociones. A través de sus obras, el artista argelino reinterpreta la escritura como un fenómeno estético y espiritual, donde la belleza emerge en la mirada del corazón tanto como en la del cuerpo.

Inspirado por la tradición de los antiguos escribas de Babilonia, Assur, Ebla y otras civilizaciones, Kheloufi recupera la esencia de la arcilla y la transforma en un concepto artístico contemporáneo. En su visión, la conciencia se vuelve maleable, como el barro de los primeros manuscritos, y se alza hacia el cielo en busca de lo divino.

La obra de Yazid Kheloufi es un diálogo entre el pasado y el presente, donde la estética y la espiritualidad convergen en una sinfonía visual que invita a la contemplación y a la introspección. Su arte celebra la escritura como un acto de creación, un vínculo con la historia y una expresión de la belleza del espíritu.

• 2019: Trabajando en “Malamatismo” en el Espacio de Pensamiento Islámico Presentando el
• proyecto “Chader” en Ajmer Sharif, Norte de India.
• 2018: El proyecto «Escuela de Al-Tuwaijen y el Arte Andaluz», la experiencia de Yazid Kheloufi,
• Fundación Española para la Cultura Islámica, Madrid
• 2013: Creación y gestión de «Adonisat.com» la revista cultural electrónica, Argel Montreal-
• Canadá
• 2011: Nuevos experimentos en escritura caligráfica, La experiencia del artista argelino Yazid Kheloufi
• como modelo, Instituto de Epistemología del Símbolo, Universidad Sophia Antipolis, Niza,
• Sur de Francia.
• 2004: Miembro de la Asociación de Artistas Sin Fronteras, París
• 2003: Residencia de creatividad en Nanterre, París
• 2002: fui seleccionado en el Proyecto de Jóvenes Innovadores, Dar Aziza, Argel
• 1997: Lanzamiento de los Talleres de Cerámica Artística de Andalucía Shaalan, Sidón, Líbano.

Exposiciones más importantes

• 2019: Exposición galería”nabad” con el artista internacional Naga Al-Mahdawi y Abdullah Al-Hariri, Amman, Jordania
• Dar Iskandar Showroom, West Tripoli – Libia
• Galería Arabesque, Helsburg, Alemania
• 2018: « Spirit Inks » SenArtgallery, galería de Arte Contemporáneo – Dali Ibrahim Argelia
• 2017: « Jerusalén, Ciudad de la Paz », Sevahir Inn, Estambul, Turquía
• « Mashq 8 » ,Exposición Internacional de Arte Islámico, Estambul – Turquía
• « Intersecciones », Kalimat Gallery, Estambul, Turquía
• 2015: Presentación del video “ Casa escrita” en el Museo de Arte Contemporáneo de Tesalónica, Grecia
• 2013: Letras de Existencia, Instituto Francés, Orán, Argelia
• 2009: Mural Graffiti, Art Now Gallery, Beaubourg, París
• 2008: Salón Arschöping de Arte Contemporáneo – El Carrousel du Louvre, París
• 2006: « De la existencia a la unidad », Galerie da Silva Internacional, Ville Neuve Dax, Lille, Francia
• 2003: « Ansiedad y éxtasis » Galerie Villa de Toural Nanterre, París
• 2002: « Escribo, luego existo » , Galería Mohamed Racim, Argel
• 1997: Universidad Árabe de Beirut, Art Staircase, Gemmayzeh Beirut, Líbano

Bibliografía

• Antología de los poemas de Sidi Abi Madin Chaib, Editorial Helium – Argelia
• Diccionario de artistas argelinos, Mansour Abrous
• Dimensiones estéticas en la formación lineal contempránea en Argelia, Profesor Hamza Triki, Universidad de Mostaganem,
• Artista joven, François Pazzoli
• 40 años de la historia de la plástica argelina, Laaroussi / Boukerche
• Catálogo de « un lado a otro », Barrio Internacional de las Artes – París
• « Mashq 08 » catálogo de arte islámico, Estambul, Turquía

Proyectos

• « Maqamat », un proyecto de equipamiento multidisciplinar, una lectura estética para el acontecimiento de llegar al ser humano completo
• « De la existencia a la soledad », una lectura estética y espiritual de la peregrinación
• Creador de muros de caras escritas
• « Línea de arena », constructor de circunstancias en la arena.
• “Mujer extasiada” 2021 proyecto artístico que trabaja el cuerpo como dato estético en la dimensión de las artes visuales en el Islam.

Grupos privados y públicos

• Banco cnep, Tlemcen, Argelia
• Embajada del Estado de Kuwait
• Colección de Arte Contemporáneo de Nanterre, París
• Palacio Real, Amman Jordania
• Grupos privados en Argelia, Marruecos, Francia, Líbano, Kuwait y Estados Unidos de América