
¿Por qué Abu Ishaq al-Sahili? El arquitecto andaluz que fundó de la arquitectura sudanesa. Lectura sobre la filosofía estética de Al-Sahili y su relación con mi obra artística.
Cada vez que hablo de mi experiencia artística, no puedo evitar mencionar a Abu Ishaq al-Sahili.
¿Por qué enfatizo a Abu Ishaq al-Sahili? ¿Cuál es la importancia y la relación de este arquitecto poeta con mi experiencia artística?
La experiencia artística es el resultado de su entorno, y dado que pertenezco a esta área geográfica que se extiende desde Andalucía en el norte hasta el Sahara, hasta Tombuctú en el sur, donde las formaciones curvilíneas y los círculos de las antiguas ciudades se entrelazan, ahí residen mis referencias, de las cuales se alimenta mi imaginación estética, que este filósofo poeta ha establecido sus características.
Abu Ishaq al-Sahili, arquitecto granadino, resumió la esencia de su filosofía estética en este hermoso verso:
«Soy un poeta, y la arquitectura es poesía de piedra y barro, por eso sentiré y repetiré, algún día construiré para ustedes palacios y mezquitas».
Nacido en Granada alrededor del año 1290 D.C., en una familia de conocimiento, jurisprudencia, oficio y comercio, también se dedicó a la escritura y la copia, ya que dominaba la caligrafía Andalusí magrebí. Además, destacó en ingeniería, matemáticas y arquitectura, ya que fue discípulo de Abu Abdullah Muhammad ibn al-Raqam al-Aussi (1), el famoso astrónomo y matemático andalusí, quien vivió entre Murcia, Granada y Béjaïa en Argelia, que en ese entonces era un importante centro mediterráneo para las ciencias de la ingeniería y las matemáticas, así como su intersección con el espíritu y la fe.
Todo comenzó con un viaje (ver Mapa), que fue la causa del surgimiento de un momento nuevo y diferente en su vida y su trayectoria. Este viaje, en el que recorrió miles de kilómetros hacia La Meca en una famosa peregrinación, llevando consigo los fragmentos de su herencia andalusí llena de significados. Abandonó Andalucía sin posibilidad de retorno en un viaje de exilio, pasando por el norte de África, Egipto, Damasco, Irak y Yemen, y finalmente se estableció y vivió en Tombuctú hasta su muerte en el año 1347.
Foto 1- Mapa. Viaje de Abou Ishaq al Sahli de Granada a Tombuctú.
Su encuentro con Mansa Musa, el sultán del Imperio de Malí en 1324, no fue un encuentro casual, ya que respondió a su llamado acompañándolo a Malí, en el viaje de regreso de la peregrinación con el propósito de beneficiarse de sus múltiples y diversas experiencias.
Por orden de Mansa Musa, Abu Ishaq al-Sahili comenzó su viaje con la construcción, y con la ayuda de otro arquitecto que el sultán Mansa Musa había llevado consigo en su regreso de la ciudad de Ghadames en Libia. Este arquitecto, conocido como Abu Abdullah ibn Khadija al-Kumi, era uno de los hijos de Abd al-Mu’min ibn Ali al-Kumi, fundador del Imperio Almohade, y fue el asistente principal de al-Sahili en Tombuctú.
Foto 2- Interior de la La Mezquita de Djingareyber en Tombuctú.
Así, juntos introdujeron nuevos estilos en el arte de la decoración y la construcción, al fusionar elementos del arte sudanés en la arquitectura con el estilo andalusí, lo que dio lugar a un nuevo estilo arquitectónico y decorativo que los habitantes de Malí y el Sudán Occidental no conocían (Foto 3).
Los modelos decorativos de las entradas de las casas que se formaron posteriormente y florecieron en Walata, Mauritania, se difundieron a través de los hijos de Abu Ishaq el Costero que se establecieron en Walata, y sus madres enseñaron a las mujeres de Walata cómo decorar las entradas de sus casas de barro.
Foto 3- Decoración de las fachadas de las casas en Wallata, Mauritania.
La filosofía de Abu Ishaq al-Sahili en la arquitectura se manifestó en una primera etapa en la construcción del Palacio del Sultanato, a pedido de Mansa Musa, para edificar una casa donde residiría y llevaría a cabo sus funciones de gobierno y liderazgo. Era diferente y una obra maestra en sus composiciones arquitectónicas. Al-Sahili supervisó personalmente la ejecución de las inscripciones escritas al estilo andalusí que adornaban la cúpula piramidal, una novedad en la construcción de Tombuctú, introduciendo ladrillos cocidos y cal en la mezcla de piedra, materiales que eran raramente utilizados en la construcción de esa región. Así, fue el primer establecimiento de la arquitectura orgánica y la realización del equilibrio entre el ser humano y la naturaleza.
Después del edificio del Palacio de la Sultanía, llega la etapa del gran surgimiento de la genialidad de Abu Ishaq al-Sahili como arquitecto, y la activación de su arquitectura conceptual en la construcción de la Gran Mezquita de Tombuctú, destacando su filosofía estética basada en la importancia de las curvas en las formaciones de su construcción. Esto se basa en la idea de que el primer hogar del ser humano es el útero de la mujer, como una insinuación a un espacio seguro y protector, y su relación con la fertilidad y el dar. La feminidad como un factor central en el proceso de creación e innovación, a través del cual se forma un nuevo ser. Su obra maestra eterna fue la Mezquita Djinguereber, donde la idea de las etapas que atraviesa el feto en su formación se materializó de manera imaginativa, mediante la creación de nueve pasillos y naves paralelas, en proporción al número de meses de gestación en las mujeres, pasillos intercalados con patios y techos de barro.
La genialidad de Al-Sahili se manifestó con maestría en esta mezquita, donde otro arquitecto español, Antonio Gaudí, se impregnó de su filosofía estética. Esto se reflejó en su iglesia Sagrada Familia, al basarse en conceptos arquitectónicos y el estilo modernista natural. Es un templo compuesto por cinco naves, una cruz, un altar, un pasillo exterior, tres fachadas y dieciocho torres, de las cuales doce representan a los apóstoles y cuatro a los evangelistas.
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- (1) Abu Abdullah Muhammad ibn al-Raqam al-Awsi fue un erudito andalusí y árabe del siglo XIII, en astronomía y matemáticas, y también fue médico, teólogo y jurista. Nació en Murcia en el año 1250, creció allí y estudió en Granada. Salió de Murcia hacia la ciudad de Béjaïa, en Argelia, y vivió allí hasta que se trasladó a Túnez, donde pasó algún tiempo escribiendo algunos de sus libros. En una etapa posterior de su vida, se estableció y murió en Granada.
Autor/es:
Artista visual e investigador en estética.
La escritura es una de las fuentes de creatividad y creación, y el puente entre las estaciones de la civilización. Yazid Kheloufi bebe de esta herencia saturada con el aroma de la arcilla y el color místico. Es el heredero legal de miles de profesionales de la escritura y el papel desde el amanecer de la historia. Esto es lo que encontramos encarnado de manera intensificada y en alto código en los espacios de trabajo artístico hacia Yazid, Yazid hacia el alfabeto con su profundidad celestial a través de una sinfonía visionaria encarnada por el espacio del vacío que conduce al edificio cargado con una dualidad de gusto pasando por una visión estética. Espiritualidad: La belleza está entre el ojo del corazón y el ojo del cuerpo.







